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martes, 29 de enero de 2019

Flores con poesía CCCXXVII. Jóvenes doloridos


En Bilbao nace nuestro poeta en mil ochocientos ochenta y siete.
Queda huérfano muy joven y es acogido en casa de unos familiares. Estudiara Ramón de Basterra y Zabala en Bilbao los cursos de bachillerato, trasladándose después a Valladolid y Salamanca  a estudiar Derecho.


Conoció a Unamuno, del que fue alumno y amigo y estuvo influenciado por su poesía.
Realizo oposiciones al servicio diplomático y estuvo desde mil novecientos quince por distintos países de Europa y América.
Regreso a Madrid desde Venezuela aquejado por taques de locura y murió a los cuarenta años en la capital de España en mil novecientos veintiocho.
Ramón de Basterra es un poeta que despierta distintos sentimientos en sus críticos; unos lo ensalzan y otros consideran que no aporta nada a la poesía.
 Siente la españolidad en todos los poros de su piel y lleva consigo siempre el recuerdo amargo de la perdida de las colonias y la guerra de África.
Piensa, y así lo transcribe a lo largo de su obra, en una España capaz de realizar un nuevo imperio.
Tiene un sinfín de obras, pero destacaremos sus obras poéticas, ya que escribió ensayo y teatro, así como artículos para distintos periódicos y revistas literarias.


Su primera obra poética editada es “Las ubres luminosas”, siguiéndole posteriormente entre otras “Virulo. Mocedades” y tres años mas tarde  “Virulo. Mediodía.”
Llama, un romance fue una obra editada póstumamente.
Os dejo un soneto en el que se ve la amargura que sentía en ese momento por una España hundida.

A los jóvenes doloridos

Oh joven doloroso, joven triste,
que sufres como yo de mal de España
y que una negación honda en tu entraña
tienes, clavada, contra lo que existe.



Tu virgen corazón vibra de saña,
de santa saña, porque no tuviste
lo que pidió tu amor cuando naciste:
de la patria, una idea y una hazaña.


La general inepcia fue el veneno
que atosigo tu juventud vehemente,
y de asco y de dolor yo se te lleno.


Mas el futuro es nuestro, y esa gente
que hizo nuestra desgracia se va al cieno.
Hermano, aquí  va un ósculo en tu frente.
--o0o--


Espero que os haya gustado.
Antonio

jueves, 17 de mayo de 2018

Flores con poesia CCCXXI: Balada de los tres naipes


Nace nuestro poeta en Badajoz, en el año mil ochocientos setenta y nueve.
Extremeño de origen su vida discurre por distintas poblaciones de España, hasta que sus padres mueren en Barcelona.

Camelia japónica

Se traslada entonces Enrique Diez-Canedo a Madrid, donde estudia Derecho.
Díaz-Canedo es un personaje importantísimo en la poesía modernista y postmodernista.
Gracias a él salieron a la luz trabajos de los que luego serian los grandes poetas del siglo XX como Juan Ramón Jiménez,  José Ortega y Gasset, Adolfo Posada, León Felipe y Gerardo Diego entre otros muchos, a los cuales les brido espacio para publicar sus poemas en las distintas revistas y periódicos en los que colaboraba y en especial en la revista España y en el periódico El Sol.
Crítico de arte, de literatura y de teatro fue también poeta.
Se le describe como un poeta para gente ilustrada, fino en matices y sutil en los conceptos; trasformando pronto su modernismo, olvidando a Rubén Darío y dirigiéndose hacia nuevas tendencias literarias postmodernistas.
Entre sus obras destacar: Versos de las horas, La visita del sol, Imágenes etc.
Periodista, escritor, critico y miembro de la Real Academia Española en mil novecientos treinta y cinco.

Eremurus himalaicus


Marcho a México en mitad de la Guerra Civil y allí apoyo a los intelectuales españoles huidos después de la guerra.
Murió Enrique Diez-Canedo en México en mil novecientos cuarenta y cuatro.
Os he dejado un poema que a mí personalmente me parece sensacional en su descripción, en la argumentación y en la facilidad de su lectura.
Ya me diréis si os gusta


Balada de los tres naipes.

Se durmió como la marmota
entre la colilla y el jarro;
ya no tiene lumbre el cigarro,
ya el jarro no tiene ni gota.
Y, aun dormido, la palabrota
en sus torpes labios se cuaja.
Sobre la mesa, la baraja:
el rey, el caballo y la sota.

Dianthus pyrenaicus

Su vida es adusta, de ilota;
su alma, sin soplo, es todo barro;
es inerte como el guijarro;
lo disparan, hiere y rebota.
Al trabajo el ocio derrota
dentro de él; tan solo trabaja
si los gruesos naipes baraja:
el rey, el caballo y la sota.

Erodium Paularense

No despertéis al pobre idiota.
Vuestra lástima es despilfarro.
Dejadle dormir: el cotarro,
de ese modo no se alborota.
Fandango, petenera y jota
le arrullen; si al sepulcro baja,
ponedle dentro de la caja
el rey, el caballo y la sota.

Gladiolo silvestre. Varita de San José

¡Viva el puro, viva la bota!
¡Vivan la moza y la navaja!
¡Cosedle bien en la mortaja
el rey, el caballo y la sota!
--o0o--

Paeonia officinalis

Curioso poema sobre un borracho jugador de tute o brisca.
Sed felices
Antonio

martes, 27 de marzo de 2018

Flores con poesía CCCXIII: Lamentación. Semana Santa 2018 Martes


Nació en Burgos nuestro poeta hacia el año mil cuatrocientos veinticinco, si bien no se sabe exactamente la fecha. Nace de la unión de D. Diego Hurtado de Mendoza con Dª Juana de Cartagena.
Fray Iñigo de Mendoza, así se le conoce, debió recibir una educación alta de acuerdo al rango familiar.





No sabemos porque ni cuando decide ingresar y profesar en la orden franciscana.
Fue más bien un franciscano de palacio más que de convento y recibió críticas de otros, como la del trovador Vázquez de Palencia que ante la pregunta de una dama le contesto con unos versos muy conocidos:

Este religioso santo,
metido en varios plazeres,
es un lobo de pardo manto;
¿Cómo entiende y sabe tanto
del tracto de las mujeres?

Desde luego la crítica es brutal y dice de lo debía ser este buen señor en las cortes de Enrique IV y de los Reyes Católicos.
Su obra más famosa en Vita Christi escrita en coplas de quintillas dobles  y una mezcolanza entre ellas de romances, villancicos, himnos, etc.
Otras obras de Fray Iñigo de Mendoza son Dechado de la reina Isabel, el Sermón trovado al rey D. Fernando, coplas e incluso algún poema salido de tono.
Se retiro a un convento en el año mil cuatrocientos noventa y cinco y se cree que murió hacia mil quinientos siete.



Espero que os guste el poema que os he colocado en el castellano del Cuatrocientos. Casi todas las palabras son legibles y las dos más difíciles están abajo del texto.

Lamentación de la Virgen con Cristo muerto en sus brazos
(Cinco últimas estrofas)

Agora me buelvo a ti,
fijo de color mortal;
con pena muy desigual
muerto y matado de mí,
vencida de ageno mal;
la gracia de que muy llena
el arcángel me dexara,
mudada la sufro en pena,
en mirar tu vista buena
sin la lumbre de tu cara.



O sapiencia soberana,
¿Quién te me paró tan muda?
Tu padre, ¿Por qué no ayuda
esta muerte carne umana
en cruz tan aspera y cruda?
Del cherubín disciplina,
¿dó las gracias de tu lengua?
¡O dulcísima dotrina!
¿Quién te puso tan aina,
silencio de tanta mengua?



Si los abismos escuchas
y el cerco del sol enciendes,
¡o fijo!, ¿por qué no entiendes
mis bozes grandes y muchas
del dolor en que me prendes?
Vena de todo mi bien,
mi plazer en ti escondes:
¡o rei de Ierusalem!,
¿a quien llamaré yo, a quien,
si a tu madre no respondes?



Fijo mío muy precioso,
más fermoso que la vida,
un punto non se me olvida,
cuánd lindo y cuánd glorioso
te parí de luz vestida;
agora cochillo eres
que me das penas extrañas.
¡Llorad conmigo, mugeres,
la muerte de mis plazeres
y el morir de mis entrañas!



¡O cara y suavidad,
gloria que faze sedientos,
y, más vista, más fambrientos,
quedan de tu claridad
los cielos muy contentos!
¿quien te parió tan escura?
¿quién te dio el color que tienes?
¿quién te robo la figura?
¿dónde está tu fermosura,
dador de todos los bienes?
--o0o--




Os dejo las dos palabras que creo que pueden producir confusión.
Por lo demás, espero que os haya gustado.
Sed felices, ya sabéis que el resto es menos importante.
Antonio 

Pequeño diccionario:
Aina=deprisa.
Cochillo= cuchillo

jueves, 26 de octubre de 2017

Flores con poesía CCCIV: Fe.

Nace nuestro poeta en Humanes, provincia de Guadalajara, en el año mil novecientos trece.
Miguel Alonso Calvo etudiara en Guadalajara el bachillerato y posteriormente en la Universidad madrileña  la carrera de Derecho.
Desde  muy pronto trabajará como corrector en la editorial Espasa y Calpe como corrector literario, cosa que realizaría a lo largo de toda su vida laboral.


Camelia japonica

En el mundo literario se le conocía con el nombre de Manuel de Garciasol, apodo que tomo después de la guerra por temor a las represionesfrnquista, y que si bien no haba combatido si ayudo, como muchos otros escritores de la época, a la Republica en contra del Alzamiento rebelde.
Manuel de Garciasol es un ensayista, biógrafo, novelista y poeta modernista perteneciente a  la generación del 36.
Seguidor de Unamuno en muchas de sus ideas, Garciasol, es poeta con una fuerza , de gran humanidad, religioso, y con un sentido enorme de humanidad.
La guerra dejó una profunda huella en el creando un hombre decepcionado, pero a la vez noble.
Amigo desde la infancia de varios escritores de la época, destaca entre todos ellos Buero Vallejo.
Premio Adonais de poesía en mil novecientos cuarenta y nueve.
Entre sus biografias destacar la dedicada a Cervantes ha sido un ejemplo de trabajo ara generaciones posteriores.


Rosa Camelia

Nos dejo Manuel Alonso Cano, Manuel de Garciasol,  en Madrid en el año mil novecientos noventa y cuatro.
Os dejo un poema que a mí me ha gustado, un soneto modernista y clásico. Espero que os guste a vosotros también.

FE

<<Dulcinea del Toboso es la más hermosa mujer del mundo>> (Don Quijote)

Me has de matar para lograr que ceda,
y ni entonces podrás decir que dudo.
Si tu fuerza mi cuerpo vencer pudo,
nunca llego a mi fe, ni habrá quien pueda.

Kniphofia Amnsterdam

Derribado, no esperes que conceda
un si para tu gloria. Muerto y mudo,
por mi hablaran mis echos mas agudo
lenguaje que en palabra humana queda.

Lilium regale

Aprieta mas la lanza, caballero:
no puedo confesar a mi señora
segundona de nadie en hermosura.

Paeonias

A tu merced y en tierra vine;pero
tengo intacto el esfuerzo, y la ventura
no podría añadir luz a mi aurora.
--o0o--


Rosa Boticelli

Sed felices, lo demás no importa; la vida es muy breve.

Antonio.

viernes, 18 de agosto de 2017

Florescon poesía CCCIII: Ahogar a la bestia

Nuestro poeta nace en la ciudad argentina de Córdoba.
Estudia Waldo Orozco Magisterio y se especializa en Educación Especial, dedicándose a aquellos alumnos que tienen discapacidad intelectual.



Waldo lleva la literatura, la poesía, a este alumnado, creando Talleres de Literatura y Espacios en la Educación y Salud Mental, logrando asombrosos resultados.
Desde el año 2008, Waldo entiende que debe crear algo donde colocar su prolífica capacidad de versificar y contar, creando dos blogs: Anecdotario y Este perro que ladra.
La poesía de Waldo Orozco es espontanea, no por ello vacía, si no todo lo contrario. En su poesía hay amor, justicia, anhelos y desesperación, como muestra la poesía que os coloco a continuación.
Deciros que Waldo tiene una maravillosa pagina, un maravilloso blog titulado ESTE PERRO QUE LADRA y  que su dirección de red es cosasdeunperro.blogspot.com.ar



Waldo Orozco es un escritor autodidacta. A mi personalmente me apasiona leer cada poema que coloca en las redes.
Espero que os guste el poema elegido.

Ahogar a la bestia

Ahogar a la bestia en alcohol,
en el vapor etílico de un bar,
o en las veredas sucias del mercado,
vaciando botellitas verdes
del cristal sagrado...
Sangrando...



Ahogarla con las manos,
manos llenas de astillas
de aquellos viejos pecados,
rumbo a la noche preludio frío
pidiendo alguna moneda
que lo regrese al paraíso
por las escaleras de la capilla...
De rodillas...



Dejarla morir, tirar de a una por el balcón,
cada una de las penas
que me han dejado llorando,
como deshojando margaritas negras,
con los pétalos con sus nombres marcados...
Pecando...



Ahogar la bestia y no en vano,
cortándole con el filo de un vidrio las venas,
llenas de tinto rojo barato,
le entrego una trampa en mi alma
un cóctel de filosas soledades.
Sangrando... la desangro..
--o0o--



Sed felices, lo demás no importa


Antonio

jueves, 29 de diciembre de 2016

Flores con poesía CCXCI: Tiniebla

Nace el poeta que traemos hoy en Madrid en mil ochocientos noventa y cuatro.
En esta ciudad estudio bachillerato y posteriormente ingresó en su Universidad a estudiar Medicina, carrera que no llego a terminar.
Ingresa en el ejército como soldado y es destinado a África.


Allí tendrá tiempo de observar un mundo nuevo que influirá de algún modo en el pensamiento de Antonio Espina García.
De regreso a la península se olvida de la medicina y pasa a ocuparse de la literatura en muchas de sus ramas y a la política, adhiriéndose al partido de Manuel Azaña, llegando a ser gobernador de Avila y cuando estalla la Guerra Civil lo era de Mallorca, donde fue detenido.
Consigue exiliarse después de haber sido condenado a muerte y vivirá en Méjico hasta mil novecientos cincuenta y tres.
Antonio Espina, toco todos los temas literarios, novela, ensayo, poesía, periodismo, habiendo colaborado tanto en periódicos y revistas de la época de Primo de Rivera y la República como tras su vuelta a España después de la guerra.
Como poeta, que es lo que nos interesa, Antonio Espina, consigue trasmitir a través de una gran imaginación con ese humor típico de la capital de España.


Sus poemas, a veces trágicos, están escritos sin musicalidad, pero consigue trasmitir con gracia. Se compara su poesía con la de Ramón Gómez de la Serna.
El no quiso nunca que lo encasillaran en la generación del 27 y se considero un poeta libre de ataduras.
Murió en Madrid en mil novecientos setenta y dos.
Os dejo un poema que tiene gracia y a la vez critica.


TINIEBLA

Ronda el diablo la placida estancia,
el diablo de la cola encarnada...
La hora se extiende en abismos,
en sensuales lengüetas de llamas.
Que no pase el rojo Poniente encendido.
¡Cerrad las ventanas!


Que la nieve resbale en el vidrio,
que la vida sonría en la escarcha
o en las formas sin forma del viento,
o en el drama sin fondo del alma.
La lucha por fuera, descanso por dentro.
¡Cerrad las ventanas!


¡Cerrad las ventanas!
que no entren amores ni glorias,
irónicos gestos de la mueca humana;
solo quiero en mi estancia
silencios y sombras.
¡Cerrad la ventana!
--o0o--


Espero que os haya gustado
Sed felices.

Antonio