martes, 25 de mayo de 2021

El Sarcófago de Doña Blanca de Pamplona en Nájera. S.XII

 

En un viaje que realice por tierras de la Rioja fui a dar a Nájera, preciosa ciudad situada en La Rioja Alta y en ella encontré la fantástica iglesia del Monasterio de Santa María la Real. Maravillosa construcción en la que se mezclan la grandiosidad de su gótico con las torres macizas de su convento.

Pues bien, cuando visitas el monasterio y llegas a la capilla de la Santa Cruz, el corazón te da un vuelco al encontrarte ante la maravillosa tapa del sarcófago de la que fuera reina consorte de Castilla, Doña Blanca Garcés. 

Doña Blanca Garcés de Pamplona se casó con Sancho III de Castilla, muriendo en 1156 al dar a luz a su hijo, que reinaría con el nombre de Alfonso VIII de Castilla.

El Sepulcro de Blanca de Pamplona

Esta tapa del sarcófago de Dª Blanca, está formada por un prisma rectangular sobre el que hace de cubierta otro triangular, ambos perfectamente tallados y en cada cara una historia distinta de las Sagradas Escrituras y la muerte de Dª Blanca como tema central.

Empezaremos por esto último, y os voy explicando las figuras talladas en él.

En el centro se ve a Doña Blanca muerta en su lecho, y encima de ella una pareja de ángeles elevan su alma al cielo representada en una niña. Es un tipo de representación normal en el románico.

Dª Blanca muerta en su lecho. Los ángeles elevan su alma hacia la Resurrección, Cristo

Esta escena está separada con dos árboles del resto de las imágenes A la derecha se encuentra, afligido, su esposo que es consolado por dos caballeros mientras otros expresan su pesar y tristeza.


Sancho III de Castilla llora la muerte de su mujer

En el lado de la izquierda se encuentra una desconsolada hermana de la reina, Doña Sancha, que es atendida por sus damas.

Doña Sancha desconsolada por la muerte de su hermana

La última figura femenina a la izquierda con las manos sobre la cabeza parece una plañidera, tirándose de los pelos en señal de duelo. Las plañideras eran mujeres en funerales lloraban y gritaban para dar más realismo al duelo.


                                                Una plañidera tirándose de los cabellos

Hay un detalle curioso que os quiero hacer observar. Fijaros en la vestimenta de Sancho III de castilla y compararla con las de los caballeros que le acompañan. Da la sensación como si el rey estuviese vestido de forma penitente con el cíngulo ciñéndole su vestimenta, aunque su capa cae por detrás. Siempre pienso cuando observo románico en los mensajes escondidos que hay detrás de cada figura, su posición, gestos.

Pero si nos fijamos más en la figura del rey veremos que hay un significado escondido, un recuerdo de la Crucifixión en la forma como está colocado, con los brazos abiertos y la cabeza ladeada. El escultor podría haber elegido otra posición, con los brazos caídos o de rodillas, pero no, va buscando la cruz.

¿Puede decirse que el escultor buscaba esa semejanza?

La imagen de Dª Sancha, la hermana de la reina muerta, no tiene la misma figura que el rey, pero en cambio si esta vestida con ropas más sencillas que las de sus damas, como si el autor del relieve hubiese querido expresar el sentimiento de pena reduciendo la vestimenta.

Parte superior de la tapa

En la misma cara, pero en la zona superior inclinada nos encontramos en el centro un Pantocrátor rodeado de los tetramorfos y las letras alfa y omega: “yo soy el principio y el fin” y a cada lado una representación de los apóstoles.


Pantocrátor dentro de su orla floreada. Se ve el color rojo del alfa y el omega

No es casual que doña Blanca yacente este justamente debajo de Cristo resucitado. Es la forma de unir la resurrección de Cristo con la resurrección de las almas, una manera de trasmitir que después de esta vida hay otra más allá.

Enlace visual entre Cristo en Majestad y la subida al cielo del alma de Dª Blanca

Vista esta cara de la tapa del sarcófago, pasemos al lado opuesto y comencemos también por el faldón inferior del mismo.

La otra cara del sarcófago

En él están representadas tres escenas bíblicas, dos del Nuevo Testamento y una del Antiguo.

Las dos escenas del primero están separadas por la escena del Juicio de Salomón cuando dos mujeres compiten por la posesión de un crio.

                   Escena del Juicio de Salomón. La madre verdadera está a los pies del rey

A la derecha de esta escena se puede ver la matanza de los Inocentes ordenada por Herodes y a la izquierda unas imágenes de los Reyes Magos adorando al Niño que no está dentro de la escena.

          Matanza de los inocentes. madre con niño muerto en brazos. Críos decapitados en el suelo...

Las tres representaciones tienen como elemento central y principal a los niños. En la de los Reyes Magos, el niño es Jesús atendido por su Madre. En el juicio de Salomón es el niño que se va a partir en dos mientras que la verdadera madre suplica que no sea así y en la matanza de los Inocentes los niños son el elemento fundamental y las madres suplicando que no los maten. Está clara la relación hijos/madres, como está claro que de alguna forma se quería dar con esta interpretación que Blanca ofrece su vida para que su hijo salga adelante.

                                          Adoración de los Reyes Magos

Hay algún detalle en estas escenas interesante: fijaros en la mano del rey Salomón sobre la cabeza de la madre del niño dándole la razón, reconociendo que es ella la verdadera madre del niño vivo. Así mismo, se ve la cara con sonrisa y la posición en segundo plano de la madre que ha perdido al niño muerto.

Fijaros que también hay un árbol separando la escena de los Reyes con la del Juicio, pero no sucede lo mismo con la siguiente escena.


En la parte superior de este lado la parábola de las Novias prudentes y las necias

En la parte superior de este lado, vemos representada la parábola de las novias prudentes y las novias necias. Las primeras  mantienen encendidas sus luminarias, mientras que las segundas las dejan apagar antes de la llegada del novio.

           Cristo Esposo con las dos puertas. La de su derecha abierta y la de la izquierda cerrada

En el centro de la escena el Esposo, Cristo, tiene abierta la puerta para el acceso al lugar de la ceremonia de las novias prudentes, mientras que cierra la puerta a las imprudentes o necias.

Imagen de las Novias prudentes junto a la puerta abierta

Y como todo en el románico, la parte superior y la inferior están unidas mediante la colocación de cada cosa en su sitio. En el lado de las novias necias, justo debajo de ellas, se sitúa la matanza de los Inocentes; debajo de las prudentes el Juicio de Salomón y la adoración de los Reyes Magos.

Las fotos no me quedaron excesivamente bien, pero bueno tendré que volver para cambiarlas en esta entrada.

Deciros que este sarcófago es del S.XII y que es una pena que se haya perdido la parte inferior que seguro tendría más información.

Cuidaros y  muy buena semana.

Antonio

viernes, 14 de mayo de 2021

10 flores del Real Jardín Botánico de Madrid

 

Es un día cualquiera de un mes de mayo que ha arrancado frio, lluvioso y ventoso, haciéndose pasar por marzo y abril. He cogido mis máquinas y me he ido a dar una vuelta por el Real Jardín Botánico de Madrid, que para algo me hicieron mis hijos socio de la Sociedad de Amigos del Real Jardín Botánico.



Rosa Anne of Geierstein

La contemplación de las flores es una forma muy relajante de quemar los problemas cotidianos. Esa contemplación que comienza en la vista llega muy adentro, profundamente, como un sedante maravillosos. Según las vas contemplando y fotografiando

Iris Coup de Soleil

Muchas veces, incluso, llegas a tener una extraña sensación como si introduciéndote en ellas estuviese rompiendo su intimidad. Pétalos, estambres, aromas y movimiento se unen en un concierto de luz y de color, con infinidad de estilos distintos que se ligan para presentar un conjunto diverso y armonioso en todo el recorrido.


Hemerocallis lilioasphodelus



Iris Torero

Y no hago distinciones entre ellas. Todas y cada una de las plantas que ves tienen su belleza. Unas escondidas entre sus ramas; otras por el contrario en exuberantes flores y algunas pequeñas en la cantidad de flores dispersas por los suelos.

Pulsatilla rubra 



Paeonia Coral

Otras como pequeños astros quieren imitar a las estrellas y a la vez a las anemonas y mueven sus brazos como si las corrientes de agua del fondo marino las estuviesen meciendo. Y como niñas traviesas las margaritas nepalensis juegan animadamente a ras del suelo sin importarles la condición noble de rosa de Ana de Geierstein.

Eliza Boelle 

Un mundo de vida, eso son las flores, la belleza de la vida para que nuevas generaciones sigan cumpliendo su misión de lanzar sus semillas en todas direcciones.

Iris Andalou



Rubus nepalensis

Y ahora mientras escribo estas líneas y escucho la música de Mendelssohn en uno de sus conciertos de violín, me doy cuenta que la armonía de las flores es otra musca que tenemos que saber apreciar.


X Alba

Cuidaros y muy buen fin de semana

Antonio

lunes, 3 de mayo de 2021

El tímpano y las arquivoltas de Santo Domingo de Soria

 

A modo de prologo una pequeña reflexión.

Hoy tenemos la ventaja que a través de las redes podemos localizar innumerables obras sobre cada una de nuestras iglesias y monumentos románicos. Unas veces están todas de acuerdo y en algunas ocasiones se contradicen o tienen sus errores, pero al final se aprende, sin olvidar también a los grandes textos en papel de nuestras enciclopedias de arte y resto de publicaciones sobre el tema. Yo he aprendido mucho de ello y de la observación que las máquinas de fotografiar me han obligado a realizar. Paginas como Fundación de Santa María la Real de Aguilar de Campoo, Arquivoltas, Románico Aragonés,  Castilla y León Románica, Amigos del Románico del Norte, Pasión por el Románico y muchas más, son escuelas actuales con información maravillosa. Tenedlo en cuenta cuando queráis aprender..

Dejémonos ya de prolegómenos entremos en lo que hemos venido a leer.

Hoy quiero enseñaros parte de la portada de Santo Domingo de Soria que comprende el tímpano y las arquivoltas, si bien a estas les faltan algo a ambos lados, por lo que tendré que volver

           Fachada de poniente. Santo Domingo

Antes de entrar en detalles solo deciros que esta obra está realizada en el S.XII, que es uno de los grandes templos del románico pleno, con tres naves y una portada maravillosa.

Se ha discutido mucho el porqué de esta iglesia en Soria, estando lejos de las rutas del Camino y aportando una grandiosidad a su portada y a su interior increíble.

Parece ser, así lo he leído en varios lugares, que al estar casado Alfonso VIII con Leonor de Aquitania, se casaron en Soria ciudad que le acogió y protegió de niño, esta pudiese haber traído desde su tierra a los maestros que realizaron su diseño basándose en la iglesia Santa María la Mayor de Poitiers. Os dejo una foto obtenida de internet para que podáis comparar junto con la fachada completa que os coloco yo de Santo Domingo.

Santa María la Mayor de Poitiers. Imagen tomada de Internet Wikipedia 

Cuando hice esta foto, hace ya bastante tiempo, mucho tiempo, no tenía la picardía que puedo haber adquirido con el paso de los años, y me deje parte de las arquivoltas sin encuadrar. Pero lo que me obliga es a volver y hacerla en condiciones.

 


Os voy a ir colocando las fotos de cada arquivolta y  el tímpano para que os sea más fácil seguir la numeración. Empecemos.




En el tímpano dentro de una gran mandorla el Paternitas,(1) Dios Padre, sosteniendo sobre sus piernas a Cristo. (2)

A la derecha (3) María y a la izquierda (4) creo que San José.

Rodeando la mandorla cuatro ángeles, tres de los cuales llevan las cabezas de los evangelistas y uno el libro de los evangelios de Mateo (5). El (6) es Marcos, el (7) Lucas y el (8) Juan.

Algunos autores indican que sobre el Padre está el Espíritu Santo, con lo cual sería un Paternitas trinitario, pero no consigo ver la paloma.

Y entramos de lleno en las arquivoltas.



En la primera con sus nimbos,(9) los 24 ancianos del Juicio Final, cada uno con su instrumento de música, colocados dos a dos alrededor de un ángel que ocupa la dovela de la clave y lleva en su mano una bola y que representa al mundo o se me escapa su significado. 

En la segunda arquivolta aparece la temática de la matanza de los Inocentes, con una interpretación desgarradora, incluso macabra, de este hecho.(11)

La figura marcada con (12) representa al patriarca Abraham y a su lado dos ángeles portando las almas, representadas por cabezas de niños (13). Hay una figura muy curiosa en esta arquivolta que no es otra que el demonio aconsejando a Herodes. (14)

La siguiente arquivolta está dedicada al nacimiento de Jesús y lo que vemos en mi foto se corresponde con: (15) lavado de Jesús después de su nacimiento. (16) La Familia en el pesebre con la mula y la vaca; (17) La Anunciación a los pastores. La Mano de Dios (18) o Dextera Domini bendiciendo.


Entramos en el palacio de Herodes (19) donde los escribas le indican a Herodes lo que ponen las escrituras. A continuación los soldados esperando las órdenes del rey (20), mientras que los Reyes Magos adoran a Jesús en Belén (21) y María (22) y José (23) observan la escena. Termina mi foto en esta arquivolta con el sueño de los Magos en los que se les dirá que no pasen de vuelta por el palacio de Herodes. (24)

La siguiente arquivolta, la más externa, está dedicada a la Pasión y Resurrección de Cristo.

Os la narro desde el momento en que Pedro le corta la oreja a uno de los que iban a apresarle, que se llamaba Malco y era un siervo del gran sacerdote, según refiere Marcos en su evangelio capítulo 14, versículos o párrafos 47 a 51.


 (25) Pedro le corta de un espadazo la oreja a Malco

Momento en el que Judas besa a Jesús (26) y los soldados que va a apresarle (27).

De ahí se pasa a Jesús atado a la columna para recibir el castigo ordenado por Pilatos (28) y al momento cumbre de la Crucifixión cuando el soldado le clava la lanza en el costado(29). María, Juan y ¿la Magdalena? Observan a Cristo en la cruz (30)

El 31es el momento de la sepultura de Cristo colocando el cuerpo en el interior de la tumba sobre una losa. Jesús ha resucitado, es la escena (32) con un soldado por los suelos. Siguiendo el relato evangélico, aparece la escena en que las tres Marías llevan los ungüentos a la tumba para limpiar el cuerpo de Cristo cuando observan que la tumba está vacía. (33)

Llegamos al final donde las tres mujeres (34) le narran a los apóstoles lo que acaba de suceder (35)

El románico español está lleno de maravillosas portadas a las que, si tenemos la suerte de dar con alguien que las conozca perfectamente bien, poder observar con detenimiento.

Nos daremos cuenta que aquellos hombres de aquella época eran capaces con sus herramientas, su imaginación y siguiendo las directrices de la iglesia, o no, de realizar unas maravillosas obras de arte que a la vez eran un compendio de las Sagradas Escritura maravilloso para que el pueblo pudiese sin saber leer, interpretar lo que oían en los oficios religiosos.

Por hoy nada mas, esperando que esta entrada os haya ayudado a comprender algo el románico, un arte a la vez grandioso y humilde, que recoge.

Cuidaros y a vivir

Antonio